工作室一角。

工作室一角。

　　山坡上的画室

　　上周跟赵竹老师约采访，说明了我们这次的主题是“走进画家工作室”，赵老师答应得特别爽快，马上就回复“可以啊，正适合我！”等到见到了他的工作室，我才算明白，为什么他说适合，这里的确与众不同。

　　我们的车停在贵州大学城财经大学里的一条路上，路边有很长的施工隔断，越过隔断望去，里面就是一个普通的小土坡，好像还在施工。赵竹老师带着我们上了路边山坡的小路，说是小路，其实就是黄泥巴地，顺着往上走。说实话，这个时候我其实是犯嘀咕的“好奇怪的地方，干嘛把工作室建在这里？”等到翻过这个小土坡，心里的惊叹还真是应了那句“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”

　　土坡的后面是一个小山谷，靠近我们的这面山坡上立着大大小小几十个、用石头堆砌成的夜郎图腾、夜郎脸谱，非常壮观。赵老师说这个地方叫做夜郎谷，这些脸谱、图腾都是“谷主”宋培伦老师的作品。宋老师大约15年前在这里承包下了这片荒山，之后开始在这青山绿水间创作了自己的夜郎文化作品，除了这些作品外，天然的喀斯特地貌中还自然形成了不少小山洞，给这片本就令人称奇的地方又添了一抹神秘的色彩。

　　赵老师指着对面山坡上一栋两层楼高的建筑说，那里就是他的画室。十年前，这里哪有什么大学城，就是一片荒山，他看中夜郎谷中山清水秀的风景和宁静的环境，从朋友宋培伦老师手中租下了这块地方，建起了工作室。他说，其实当年还有不少艺术家都想过在这边建立工作室，但是因为这块地方没有产权，只能租30年，许多人就放弃了。但他觉得30年后自己都70岁的人了，并不是很在乎。

赵竹作品《一个人的风景》。

赵竹作品《夜郎谷写生》。

　　是画室，也是家

　　走过小桥，爬上山坡，我们总算是到了这夜郎谷画室。画室的一层有左右两个门，门内的布局都是一样的，各有一个小客厅，和两间卧室，完全就是居家的设计。从2005年到2007年，这里不仅是赵老师的画室，更是他的家了，有时候也可以招待几个朋友住一住。他说那个时候交通不算拥堵，从这里到艺校给学生上课，也就半小时车程，跟住在城里时上班时间也差不多。2005年那段时间，赵老师的女儿在贵大子校读初中，学校就在夜郎谷的附近，所以她也和赵老师住在夜郎谷画室里。

　　赵老师说，女儿胆子特别大，虽然这边到了晚上是漆黑一片，但她大晚上的在屋后的森林里乱窜，一点也不带怕的。现在已经有7年不在这谷中长期居住了，其实很怀念这儿的生活，无奈近几年到处施工，还是不方便。等到道路彻底修好，还打算搬回这里来住。

　　屋子前面有一小块空地，上面修了一个小亭子。左边的小路走下去有一小片森林，都还维持原始的风貌。赵老师说以前也尝试在这森林中写生，作画很有感觉。右边有一个池塘，上面有一座石砌的小桥。顺着右边的路走下去随处可见夜郎文化的石砌作品，还有好几栋这种风格的建筑，里面有学国学的小私塾，有玩音乐的吉他部落，还有宋老师的家。

　　在室外绕了一圈，赵老师才带我们进入他的画室。画室在这间屋子的二层，是一个无门的三开间的地方，全木质的装修显得贴近自然。画室左边部分放着不少油画作品，大多是他喜爱的人物肖像，他说这里以前堆放的画很多，前段时间办画展时都搬出去了。中间算是一个小客厅，带着一个小阳台，从阳台上出去，对面是壮观的夜郎像，脚下是河流和翠竹，小鸟叽叽喳喳在竹子中间穿梭。若不是远处浩荡的一排现代建筑，还真以为回到了书中描写的古代隐士的生活。画室的右侧跟左侧是完全一样的设计，也堆了一些画，不同的是放上了桌子、炉子，柜子，生活气息更浓罢了。

山坡上的工作室。

从工作室往外看。

　　环境影响创作

　　这里原本最吸引人的地方就是他的自然气息，当时租下这里就是想置身自然，是非常理想的一个环境。但用赵老师的话说，如今这份气息已被周围现代化的东西大大削减了，只留下当时的20%了。要说当时的生态好到什么程度，有一个夏天的傍晚，他从城里回来，觉得屋里蚊子多，灯也没打开就准备去关窗子，开了窗退回来时才发现窗下有一团类似桌布的东西，蹲下仔细一看才发现是一条蛇。赶紧找了谷里的工人，将蛇请了出去。赵老师说想起来挺后怕的，那是一条毒蛇，幸好当时先看了一眼，没有随手去捡。

　　赵老师坦言，虽然喜爱自然，但他并不排斥现代化的生活。外面的世界是一种火热的生活，这里是凉爽的生活，其实不能说哪一种更好，人两种东西都是需要的，得交错进行“有时候人也需要一些杂乱无章的，有大幅起落，高节奏、高速度的生活。”处在建设的漩涡里面，建筑拆了又修，人群的聚集，那是生活的一部分，对于画家的艺术创作那是另一种灵感来源。但有这样一个地方，能让他在需要宁静、需要贴近自然时候能待在那，他觉得自己是幸运的。

　　城市和自然的交错除了心境上的一种转换，更多的也体现在了赵竹老师的画作当中。他说自己在城市中的时候，他更有兴趣面对的是形形色色的人。人是城市的主体，每一个人都有不同的面孔，面孔中流露出的是过去生活的经历，眼神中带着的是独有的个性，每一个人都非常精彩。但回到自然中，他却更喜爱风景画，喜欢写生。只是如今他的风景画走得更远了，不止停留在画室的附近作画，而是走进岜沙等地去体验更加原始的东西。

　　一个人的风景

　　在这间画室当中，赵老师创作了几十件作品，他的夜郎谷写生非常精彩，总共大约有十来张，都是在谷中不同角度画出来的，如今的风景已经有了不少变化。赵老师的朋友都很喜欢这个地方，不少画家都来这个画室一起画过画。

　　众多作品中，有一幅和当时心境相关的作品让他最为印象深刻——一个人的风景。顾名思义，画的其实就是他自己独自住在谷中的一种心境，当时一个画家在谷中，和周围的风光都有沟通，有思考。既有对宁静的渴望，但又带着一丝孤独的韵味。

　　赵老师幽默的说，当时觉得画自己没人看，便刻意回避了男性的身份，用虚构女性来做画的主角。作品中一名裸女站在阳台前正在换衣服，脸面向着窗外。窗外是河谷，还有一座大山，现在被建筑挡掉，已经没有了。这幅画他画了一个月左右，反反复复改了多次。

　　这一张画之所以能让赵老师记忆深刻，有两个原因。第一是因为在这里画的作品都是写生，只有这一张是以环境作为背景来构思创作的，画作背后的内容比较丰富。第二是因为画是2008年初创作的，画完这幅画不久，赵老师就因为附近施工结束了长期住在这里的生活，搬回了城里，这个画室只是不定时的过来几次。这幅画于他而言，有着纪念意义。